2026年元宵佳节这天，票房正式突破1.5亿的港片《夜王》办了场特别的映后活动。导演吴炜伦带着黄子华、郑秀文等主创，跟北京、上海、广州、深圳、杭州、济南六个城市的影迷来了场实时连线，一边庆祝节日一边聊电影创作。说到这个亮眼的票房成绩，主持人开玩笑说“很快能让V姐买下两个'东日'了”，扮演V姐的郑秀文开心得手舞足蹈。
连线过程中，主创们聊得特别真诚，把影片的内核、角色塑造和幕后准备都细细道来，让人感受到港片特有的市井温度和情义力量。
夜场的“江湖儿女”各有心得
平时以喜剧形象深入人心的黄子华，在《夜王》里演的是欢哥——尖东夜总会经理，一个重情重义的“大家长”。这个角色天生乐观、内心通透，表面圆滑世故，内里却坚守江湖道义，算得上是逆境中的温暖符号。黄子华解读说：“欢哥天生乐观，内心很轻松，面对压力反而比常人更'轻'，我就用这个特点来平衡角色的困境和搞笑的情感。”
郑秀文则分享了和V姐这个角色的共鸣：“我本人性格跟这角色挺像的——要是认准一件事，就不会轻易放弃，哪怕希望再渺茫，我都会坚持到底。”她还笑着说自己和角色都是“外冷内热”型：“她看起来冷冰冰的，但内心特别柔软，是有光的，我也希望自己是这样的人。”
《夜王》的夜总会江湖里，有一群有情有义的“江湖儿女”。说到群像塑造，主创们也都各有体会。
演Coco姐的王丹妮说：“Coco有情有义、内心刚强，在夜场看透人心却依然力挺欢哥和东日，我从角色间的团结精神里体会到了人物的内心力量。”
演土地的杨伟伦则在角色里融入了香港小人物“嬉皮笑脸”面对困难的态度：“他们特别接地气，是活在现实里的人。这类人有个共同点：就算心里觉得难，也从不抱怨，就是继续往前走。很多事情他不用自己决定，跟着大哥做就行——这样反而更轻松，能一心一意面对困难。他们特别主动积极，甚至会用嬉皮笑脸的态度，因为只有学会自嘲，笑着面对环境，才有力量走下去。我演的时候最爱的就是这点。”
为了贴近夜场生态，年轻演员们没少下功夫，看了好多相关影视资料。不少演员都去实地考察夜总会、跟公关小姐交流。开拍后服装团队也给力，帮大家更好代入角色，让影片的市井质感直接拉满。
拍片初衷，是为了唤起“义气”
活动现场，导演吴炜伦聊起创作背景——当年尖东夜场从繁华到衰败，跟现在世界经济低潮的感觉很像，选这个题材也是想给身处低谷的人打打气。
片子里贯穿始终的“道义”让很多观众感动不已。主创们也分享了各自的理解。黄子华觉得：“'道义'是人伦的'最低标准'，跟你有关系的人，可能没有情还有义，要是连这都没了，这个人就真什么都不剩了。”郑秀文说：“情谊对我来说就是'我想你好'四个字。希望这部电影能讲出情义在生命里的重要性，也提醒我们从本分做起。”
导演吴炜伦说得更直接：“我觉得道义、情义绝对是人间必需品。它就像是维系人际关系最有力的一条纽带，像根特别韧的绳子，牢牢拴住人与人的联结。因为人际关系总要面对利益和诚实的抉择，而这恰恰是最需要勇气的选择。”
吴导还谈到自己从小看八九十年代港片长大，那时候的港片处处透着“讲义气”。“拍这部戏某种意义上就是把埋在心里多年的感受重新拍出来。”虽然讲的是十几年前的江湖故事，但他觉得现在依然能打动观众，是因为大家内心还是认同这种价值观：“小事糊涂点没事，但大事必须用情义来衡量。要是没了道义情义，人与人之间的关系很容易崩塌。就算现在世界好像不那么讲情义了，但正因如此，我们才更该拍这样的戏——这其实就是我想重新唤起的，也是我心里特别怀念的。”
连线最后，主创们暖心推荐影片：“希望大家把《夜王》介绍给不开心、正面临困难的朋友，让他们能开心点，勇敢面对困难。”还送上了元宵祝福：“祝大家好运、身体健康，希望每个人都能遇到有情有义的人，找到能陪自己走下去的伙伴。”
